Ainoa Riesco

Manuel Prendes

Ora Labora Studio es, al mismo tiempo, una pequeña galería de arte y un estudio de serigrafía, risografía y grabado situado en Salamanca. Detrás de este proyecto nos encontramos Ainoa Riesco y Manuel Prendes, graduados en Historia del Arte y Bellas Artes respectivamente.

Estamos especializados en serigrafía sobre papel, por lo que nuestro trabajo suele estar centrado en la edición de obra gráfica para artistas, ilustradores, diseñadores y galerías de arte. Contamos con un tórculo de grabado Azañón T-60, que dedicamos al grabado en relieve y calcográfico, así como con una duplicadora Riso para impresión en risografía.

A través de nuestro trabajo queremos difundir la serigrafía como una vía más para la expresión artística, por lo que periódicamente organizamos cursos que abordan distintos aspectos de esta técnica de estampación y exposiciones de arte, donde compartimos los proyectos que desarrollamos en nuestro taller con jóvenes artistas de la escena actual.

Mario Cervero

De formación autodidacta, Mario Cervero (Oviedo, 1963) es hoy uno de los artistas asturianos más polifacéticos. Sus lenguajes plásticos comprenden desde el dibujo al diseño gráfico pasando por la pintura y el audiovisual hasta la joyería.

Este artista formó parte de varios colectivos y grupos desde los cuales, poco a poco, ha ido acuñando un sello personal y una manera de hacer que han marcado todo su trabajo.

La evolución de su obra está caracterizada por un dibujo que le sirve de punto de partida para dar rienda suelta a los distintos estilos que domina. Protagonizadas por la espontaneidad y la frescura, en sus primeras exposiciones predominaban los tonos oscuros y un carácter un tanto irónico fruto de la inmediatez de unas formas evidentemente expresivas. Composiciones rotundas, signos criptográficos y letras obvias, acentuadas por llamativas tintas planas, constituían una constante sobre la que el artista progresaba con un más que evidente dominio técnico.

Diseñador gráfico e ilustrador freelance desde 1996, ha colaborado con publicaciones de España, Estados Unidos, Alemania, Francia, Reino Unido y China.

Entre sus clientes se encuentran TIME MAGAZINE ASIA, THE BOSTON GLOBE, WASHINGTON POST, INTERNATIONAL HERALD TRIBUNE, EL MUNDO, EL PAÍS, CINEMANÍA, LA VANGUARDIA, TV3, ROLLING STONE, GQ, EDICIONES SM, EDELVIVES…

Realiza sus primeros proyectos de grabado a finales de los años 90, utilizando técnicas de grabado experimental digital, impresoras de chorro de tinta y ploter en impresión Glicée.

Produce ediciones limitadas de camisetas impresas en serigrafía.

Realiza sus propios libros de autor utilizando estas técnicas y los utiliza como portafolio.

Trabaja desde el grabado en procesos enmarcados bajo etiquetas como «arte repetitivo», «meditativo», «procesos condicionados», «dibujo obsesivo». Términos que se refieren a dibujos realizados bajo cierto automatismo en una conexión fuerte con el presente que alude al paso del tiempo y los estados meditativos.

«Para dibujar, pongo como condición que todas las marcas hechas sean visibles y no hacer ninguna corrección».

Este proceso está relacionado con el crecimiento fractal y la inercia y los dibujos conectan con patrones de superficies, fluidos, tejidos, ondas, etc.

Mi enfoque es que la matriz metálica, una vez grabada, está idealmente fuera del tiempo. Entonces los procesos de estampación serían el tiempo y el movimiento que la atraviesan.

La Maga nace en 2015 después de un proceso de aprendizaje y experimentación en distintas técnicas de cartonaje y encuadernación artesanal.

Con formación en el ámbito de la fotografía, comencé a interesarme en el mundo del libro desde el propósito de presentar de forma novedosa mi propio trabajo.

Desde entonces he seguido formándome y añadiendo diferentes métodos y materiales a mi trabajo, participando en los proyectos artísticos de diferentes autores ligados al grabado, la pintura y la fotografía.

Aunque mi trabajo es casi siempre por encargo, presento algunas piezas especialmente realizadas para esta feria y con unidades limitadas, entre las que incluyo libros, estuches, álbumes, cuadernos, carpetas de presntación y alguno de mis libros de artista.

Es Doctor en Bellas Artes por la U.C.M. y profesor de Grabado y Estampación en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Zaragoza desde 2006. Tiene obra en fundaciones, museos y fondos de arte públicos y privados. Ha realizado 9 exposiciones individuales y más de 60 colectivas en galerías de Arte, salas de exposiciones y museos nacionales e internacionales. Ha participado en Ferias de Arte Internacionales como Estampa en varias convocatorias, Alma Gráfica, Open Fig y Bienal de Grabado de Oporto. Ha recibido diferentes becas internacionales, destacando la beca del Banco Santander para realizar un proyecto artístico en el taller de serigrafía René Portocarrero en la Habana, Cuba en 2008. Ha participado en congresos y jornadas de arte. Ha impartido conferencias y realizado publicaciones en revistas de arte especializadas de difusión internacional y ha asistido y participado en congresos internacionales.